domingo

Sudamericano Sub-15: Vamos Perú

El Sudamericano Sub-15 empezó, y la ilusión también. En Perú, hablar del comienzo de las eliminatorias o de algún campeonato cual fuere la categoría conlleva una fuerte carga de ilusión. Normalmente vemos por los suelos la esperanza pasados dos o tres partidos. Pero mientras que se haya jugado recién la primera fecha, mantenemos intactas nuestras expectativas y nos emocionamos con cada jugada. Ultimamente nuestras alegrías vienen de los pies de los más chicos. Allí está la Sub-17 con Manco, Duarte y Hermoza. Ahora le tocó a la Sub-15 y Joazinho Arroé, Calle y Falcon. Mucha introducción para lo que ya todos deben saber: Perú perdió pero ganó. Perdió 1-0 en la cancha frente al favorito del torneo: Brasil, pero ganó en mesa por los cuatros cambios que realizó el técnico Jorge Silveira.

A pesar de la derrota el equipo peruano se mostró ordenado tacticamente y con jugadores rápidos y de buen juego. Entre ellos el chico Calle, Arroé -entró en el segundo tiempo- y Reyes. A pesar de jugar de visitante, el cuadro dirigido por Oré salió a hacerle frente al equipo verdeamarelho, sin complejos y sin amilanarse en ningún momento.

El próximo partido se juega el lunes 29 y esta vez nos toca enfrentar a Uruguay, que en la primera fecha derrotó a su similar de Venezuela por un contundente 3-0. Se anuncia a Arroé en el once inicial debido a su buen desempeño en el segundo tiempo del partido debut. Cabe señalar que estos muchachos tuvieron que soportar un viaje de 16 horas antes de jugar contra el anfitrión. Otra prueba más de la incompetencia de nuestros dirigentes. Habría que agregar que solo se jugaron dos partidos de preparación, ambos contra Chile disputados en la videna y con un saldo a favor de los nuestros: 2-2 y 3-2.

martes

No a la corrida...de toros

MANIFESTACIÓN NACIONAL

DOMINGO 28 DE OCTUBRE
HORA : 1 DE LA TARDE
LIMA: Plaza San Martín
Simultáneamente en departamentos y
provincias del país:
PIURA: Plazuela Ignacio Merino
ICA: Plaza de Armas de Ica
AREQUIPA: Plaza de Armas de Arequipa
PUNO: Plaza de Armas de Puno
HUANCAYO: Ovalo El Tambo
Difúndelo en tu blog, web, comuna, foro, grupos, contactos ypor todos los medios que estén a tu alcance.Solo con tu apoyo haremos posibleque se terminen las corridas de Toros en el país.

domingo

La tortura no es cultura

Llegó Octubre y con el los turrones, el Señor de los Milagros y el censo -léase: arresto domiciliario. Y lamentablemente, llegaron también los asesinos vestidos con traje de luces. Aquellos que se ganan la vida derramando la sangre de un animal inocente ante el aplauso y gritos del público. Público comparable con el que asistía al Coliseo Romano a saciar su morbo. ¡Oreja! ¡Rabo! piden alentando al torero a que mutile a su víctima. El sangrante toro intenta defenderse, pero a ciegas debido a que el luminoso traje del asesino le impide ver con claridad.

Las corridas de toros como espectáculo moderno nacieron en el siglo XVIII. Y sufrieron su primer revés con la llegada al trono de la dinastía de los Borbones. Felipe V prohibió ejercer esta práctica a sus súbditos. Sin embargo, la mal llamada "fiesta brava" sobrevivió al tiempo y en nuestros días se sigue practicando con total impunidad.

El dinero hace girar a este mundo insensible y si las corridas de toros han resistido el paso de los años es justamente por el vil dinero. Se han incrementado los impuestos a estos "espectáculos" y al parecer también se ha incrementado el fervor de sus fieles simpatizantes. ¿Cómo es que produce placer ver morir a un animal? Si encuentran algún afiche anunciando y promocionando la muerte de toros, arranquenlo, rompanlo y tirenlo al tacho de basura más cercano. ¿O vas a permitir la matanza?

Aquí un video de la cruel fiesta brava


Grande uruguayo

Hay músicos que tienen la capacidad de erizarte la piel por completo. Esos son los buenos. Y eso fue lo que pasó con todos los asistentes al concierto de Jorge Drexler, ayer por la noche. Luego de hacerse esperar por casi media horita -escuchando a Walter Ferguson- desfilaron en fila india y por en medio del escenario, una banda de músicos que dejaban escuchar ritmos ¿orientales?, la verdad no tengo la mínima idea -si alguien sabe, por favor haganmelo saber. Ya en el escenario fueron acompañados por el golpe de cajones peruanos. Esa fue la entrada de tan exquisito bufete de canciones que disfrutaríamos minutos después.

Mabela Martínez sería la encargada de presentar al uruguayo que "más me ha impactado en los últimos 10 años", en sus propias palabras. Aplausos generales del respetable ante la aparición del cantautor, quien tomó su guitarra y se acomodo en la silla, listo para interpretar "12 segundos de oscuridad". Una luz sobrevoló la cabeza de los asistentes, imitando el faro de Cabo Polonio que inspiró a Drexler para componer la canción en cuestión. Drexler armó el repertorio con un pie en "Eco" y el otro en "12 segundos de oscuridad". "La vida es más compleja de lo que parece", "Polvo de estrellas", "High and dry", "Fusión", "La infidelidad en la era informática" y más, inundaron el Polideportivo.

Con mucho humor e ironía, Drexler pedía al público dejar las palmas que lo acompañaban en cada canción. Invitó amablemente a los asistentes a solo tronar los dedos. "No hay dedos que resistan los 3 minutos que dura la canción", dijo deslizando un mensaje claro: Yo toco, ustedes escuchen. Al parecer el mensaje no fue bien captado y los dedos tronadores -que debieron tronarles y luego explotar- siguieron a lo largo del concierto. Llegué a pensar que estábamos en el concierto de algún baladista hijo de vecino. Solo faltaban los encendedores o las velas y todos moviéndose de izquierda a derecha. A Drexler se le escucha y nada más. Para eso fui al concierto, para escucharlo a él y no a las chiquillas -y no tan chiquillas- que soltaban gallos por doquier. Drexler se metió el público al bolsillo cuando interpretó con maestría una canción de la gran Chabuca Granda.

A mitad del concierto, Drexler llamaría al escenario a Cotito -mayor exponente del cajón peruano- para juntos tocar "Tamborero" -del disco "Sea". Faltando 15 minutos para las 11 de la noche, la despedida era inevitable. Pero no. El público lo pidió a gritos y así fue que regresó por primera vez. Luego habría segunda y hasta tercera. "Esto es una locura", dijo Drexler al ver que la gente se había parado de sus asientos y corrido al borde del escenario. Excelente concierto y buena acogida. Podemos esperar tranquilos un próximo regreso. Gracias Drexler.

Apuntes finales:
Primero: A la próxima, traiga quien lo traiga, no lo hagan tocar en un escenario como el Polideportivo. Simplemente no era el lugar idóneo.
Segundo: La gente que pagó sus 60 soles y creo que hasta los de 120 debieron salir con alguna molestia. 5 minutos antes del inicio del concierto, los de zonas posteriores -sí, me incluyo- corrieron en manada hacia los asientos que quedaron libres, por delante del algunos inocentes que solo atinaron a ver.
Tercero: Drexler y su guitarra bastaron. Pero me gustaría escucharlo con la banda completa. Será para la próxima.
Cuarto: Tenía un dilema: Drexler o el partido de Perú. El partido de Perú o Drexler. Elegí bien, no?
Quinto: ¿Qué por qué no hay fotos del concierto en el blog? Me olvidé de cargar mi camarita. También será para la próxima.
Sexto: Las dos horas quedaron cortísimas. Me quedé con las ganas de escuchar "Princesa Bakana", "La Edad del cielo", "Corazón de cristal", "El otro engranaje", "Quien quiera que seas", etc, etc, etc.
Séptimo: Para los que ya se cansaron de leer sobre Drexler en este blog, buenas noticias: Ya no lo haré...salvo exista algo de sumo interés -para mi, claro está jejeje.

sábado

Somos Drexler

A falta de exactamente una semana para la presentación del cantautor uruguayo Jorge Drexler en nuestro país, la revista Somos publica en su número 1087 una entrevista donde el autor de "Todo se transforma" habla sobre su última producción "12 segundos de oscuridad" y su nominación al Grammy, entre otras cosas. La entrevista a cargo de Oscar García.

Tu nuevo disco "12 Segundos de Oscuridad" no es tu trabajo más comercial y, sin embargo, parece el de mayor acogida
En algunos aspectos lo es. Más allá de que los premios sean relativos, el hecho que haya sido elegido como el mejor disco en España, siendo yo uruguayo, me llena de orgullo. Me gusta que siendo un disco introspectivo, a contracorriente de lo que se oye hoy, esté funcionando, porque es un disco meláncolico, triste.

Eso me hace recordar una entrevista en la que dijiste que el pop latino estaba enfermo de alegría.
Lo sigo pensando. Mira lo que pasa con el nuevo cine latino, en donde hay un uso equlibrado de la paleta emocional, que no siempre encuentras en la música que suena hoy. MIra el ejemplo de Chabuca Granda o Vargas Llosa, que son dos peruanos que me gustan: lo que ellos hacen no se restringe al ámbito de la diversión. En su obra hay alegría, que es algo que por suerte se da con mucha abundancia en nuestro continente linguistico, pero no es algo excluyente. La cultura hispana va desde Compay Segundo hasta Jorge Luis Borges y desde el reggaeton hasta Octavio Paz.

¿Yquién tendría la culpa en esa tendencia?
La culpa es de nosotros los músicos. Desde que estoy en estre trabajo, hace 15 años, siempre he notado que si pones una canción festiva o alegre en el disco, esa es la que la disquera escoge para sacar en radios. Yo tomo todas las decisiones artísticas de mis discos pero los de los singles es una decisión de marketing. Ahí no entro yo.

Parece que te gusta el perfil bajo. ¿Hasta qué punto "12 Segundos de Oscuridad" es una respuesta a los flashes que tuviste al ganar el Oscar?
Es una respuesta. Nadie es totalmente inmune a lo que pasa alrededor. Yo cerré mi mundo luego de eso, me protegí de la exposición mediática. Sentí la necesidad de das un vuelco hacia dentro para aprender cosas también. Esa metáfora del disco, la del faro que guía a través de la oscuridad, quiere decir que uno también se puede guiar de lo que aprende de sus momentos de oscuridad.

En tu reciente presentación en México no cantaste "Al otro lado del río", tu canción más conocida. ¿Haces eso como una forma de marcar distancia con respecto al premio y lo que ello implicó?
No. No suelo marcar distancia con esa canción. En realidad trato de mantener una relación normal con ella, pero reconozco que no es fácil. Pero, si te soy sincero, nunca he notado que la gente vaya a los shows por esa canción. Igual, es una canción que quiero mucho y de seguro que la cantaré en Perú.

De otro lado, estás compitiendo por el Grammy con monstruos como Caetano Veloso y Silvio Rodríguez. ¿Cómo te hace sentir eso?
Muy contento. Qué tengan pongan en esa terna, qué te puedo decir: perderé con la mayor hidalgía ante esos genios. Caetano Veloso me sigue pareciendo uno de los exponentes más inteligentes de la música en el tercer mundo.

¿Reconoces alguna influencia de él o, en todo caso, de Joao Gilberto, en tu música? Parece que los tres manejaran el mismo código del susurro en la interpretación.
Yo creo que la escuela viene de antes, desde Chet Baker. Luego está Joao Gilberto que, por supuesto, me encanta. Me siento muy identificado con esa economía de trazo a la hora de cantar. De ir a la nota en el momento que hay que ir, dibujarla lo más claramente posible y salir de ella mismo modo.

Se te suele asociar con gente como Kevin Johansen y con un movimiento llamado "templadismo". ¿En qué consiste?
Eso fue una broma de mi hermano, que inventó el "templadismo" como oposición al tropicalismo brasileño. En realidad se trata de un grupo de amigos que venimos de la región del Río de la Plata, donde se toma mate, y allí el clima no es ni frío ni tropical, sino templado. Es un territorio de pocos contrastes. Entonces, gente como Víctor Ramil, al sur de Brasil; Fernando Cabrera, de Uruguay, Kevin Johansen de Argentina, tenemos una búsqueda por lograr de una elegancia sutil y discreta, sin apavientos. Creo que si te crías en un clima así, dejas de perseguir los grandes dogmas, als grandes verdades, y comienzan a fijarte en las cosas pequeñas.

¿Entonces no hay un manifiesto ni nada parecido?
No vamos a hacer un manifiesto "templadista", porque no somos grandilocuentes. No queremos cambiar el mundo.

El negocio de la música está cambiando. Las disqueras están cerrando y, en cambio, gracias a Internet escuchamos más música que antes. ¿Para un músico ese panorama es desolador o esperanzado?
No sé si estamos escuchando más música que antes. Creo que el ser humano tiene muy poco tiempo para escuchar música o literatura. Lo que pasa ahora es que estamos escuchando más música diferente que antes. Estamos en un sistema tipo collage, escuchando canciones sueltas. Yo creo que la tecnología da y la tecnología quita. La radio puso a los músicos en una posición inaudita en la historia, en que una persona escribía una canción y varias generaciones podían vivir de ella. Pero es evidente que era una situación que no se podía sostener. Ahora está pasando algo nuevo. La tecnología está moviéndose de lugar y no está muy claro dónde vamos a quedar los artistas. Pero hay cosas que no pueden ser sustituidas, como el show en vivo. Eso también tiene sus bemoles, como que ahora hay que viajar más (risas). Ahora que vaya a Perú va a ser la quinta vez en dos meses que cruce el Atlántico.

viernes

Otra vez Burga

Hoy me levanté de la cama con la certeza que Manuel Burga, presidente de la FPF, se despediría del cargo que ocupa ya por segunda vez consecutiva. El mediodía era el momento en que todo se decidiría. La posibilidad que este personaje deje el cargo estaba latente. Y es que luego de 16 años ligado a la Federación Peruana de Fútbol, era hora de una renovación. Pero a este señor y a los que votaron por él, simplemente no les dio la gana. Decidieron que era mejor seguir llenandose los bolsillos de dólares de la manera más fácil posible: haciendo NADA. Porque ese es el resultado de su gestión como mandamás de la Federación.

Luego de conocer su reelección y las posteriores reacciones del jefe del IPD, Arturo Woodman y del ministro de Educación, José Antonio Chang, Burga se ha lanzado a decir que por qué no le reconocen sus logros: "En este momento importante, a una semana del inicio de la etapa clasificatoria a un mundial adonde creo que la selección peruana tiene un derecho ganado de poder asistir, debemos empujar todos en ese sentido (...) Yo creo que nosotros hemos hecho un trabajo que en la parte deportiva pudo haber tenido recién resultados al final, pero hay un trabajo que se hizo en otro aspecto, que se puede ver en las provincias y que no están en ningún abandono para la Federación", precisó.

Tal vez planea clasificarnos para Saturno 2080 o para cuando el mundial considere un par de plazas más para Sudámerica...ilusión ilusión. Algunos defensores de Burga podrán decir: ¿Y los Jotitas qué? Aquí un dato, del que tal vez muchos ya tendrán conocimiento. Cuando la sub 17 aún disputaba la primera fase del Sudamericano de Ecuador, la Federación decidió cancelar las reservaciones de hotel que tenía el grupo dirigido por Oré en la ciudad ecuatoriana de Ibarra, muestra de la poca fe que tenían en nuestros jóvenes seleccionados. Desde hoy, nos toca soportar 4 años más, que esperemos no se transformen en 8.

lunes

Drexler en entrevista a El Comercio

Para los que no leyeron El Comercio este domingo y se perdieron la entrevista a Drexler, aquí la entrevista por Raúl Cachay. Y de paso un vídeo de Drexler en concierto (Teatro Solís, Uruguay) como anticipo al 13 de octubre, día en que se presentará en el Polideportivo de la Católica.


domingo

El uruguayo que no conocías: Martín Buscaglia

Se sube a un escenario pobre de luces pero rebosante de energía. Entre las sombras se le puede ver a él y su guitarra dejando todo listo para el recital. Horas antes se ha presentado una banda y le ha dejado público suficiente para dar a conocer sus canciones. Con mucho folk y algo de funky, -sin dejar de lado la electrónica- su música va invadiendo cada rincón del lugar. Lo llena de acordes y letras como: "yo nunca pedí/lo que vos me diste/pero bueno, yo aprendí lo que vos me diste/vos nunca pediste lo que yo te di/y está bien así para mi.

Martín Buscaglia, músico uruguayo de 32 años, se dedicó al principio de su carrera a componer canciones infantiles y comparsas de Carnaval. Tonadas que aún se dejan sentir en los temas de sus discos como solista. Tonadas y lírica muy simple -aunque a veces indescifrable- que nos pueden acunar el corazón al compás de "Trival Polonio" o que lo pueden hacer latir al ritmo de "Candombe de la parra". Buscaglia ha tenido la oportunidad de abrir los conciertos de Caetano Veloso y Spinetta en su país natal, Uruguay. Además acompañó a su compatriota Jorge Drexler en su gira por España. En conclusión, muy recomendable.


miércoles

Drexler y Aristimuño: Hijos de la Plata

La sensibilidad de las melodías y melancolía de las letras se han mudado al Río de la Plata. El agua fluye por el río como la música por las venas de artistas nacidos bajo su influjo. El uruguayo Jorge Drexler es uno de ellos. Pero no el único. Algunos aún en las sombras de la escena latinoamericana, esperan ser escuchados. Este es el caso de Lisandro Aristimuño, cantautor argentino de 29 años que se confiesa autodidacta y padre de "Azules Turquesas", "Ese asunto de la ventana" y "39", sus tres primeros discos.

Artista revelación, mejor disco según el diario "La Nación" (Argentina) y finalista en los premios Gardel, Aristimuño promete convertirse en el Drexler argentino. Comparte con el uruguayo, la fusión de sonidos folk con la electrónica, y la lírica cargada de nostalgia y reflexión. Claudio Kleiman de la revista Rolling Stone comenta: "El trovador que renovó la escena de solistas. El debut de Lisandro Aristimuño es toda una sorpresa. Su álbum debut, "Azules Turquesas", muestra un estilo plenamente formado" El año pasado estuvo realizando una gira por toda España, convocado por el músico español Iván Ferreiro. Actualmente se encuentra difundiendo el material de su nueva producción "39"

Los dejo con un reportaje sobre la gira española de Aristimuño, se dejan escuchar fragmentos de sus mejores canciones.


sábado

Entradas para el concierto de Jorge Drexler

Ya que Teleticket no brinda información en su página web acerca del concierto del uruguayo Jorge Drexler, les escribo todo la info - o al menos lo que recuerdo- que pude ver en la "agendita" de Teleticket cuando fui a comprar mi entrada.

Como sabrán, la entrada más barata -que dicho sea de paso me tocó comprar- cuesta S/ 35 (general) Platea 60 (se le ha denominado a esta zona "Frontera", nombre de uno de los disco de Drexler), Preferencial 120 (llamada "Eco", otro disco) V.I.P 170 ("Salvapantallas", por la proximidad al escenario imagino y la canción por supuesto). Y BIF 220 ( Super V.I.P)Los alumnos de la Católica tienen un ligero descuento en el precio de las entradas presentando su carné. Y los suscriptores del comercio también, pero hay cupo, ojo. La capacidad del Polideportivo de la PUCP, lugar donde se realizará el concierto, es de aproximadamente 2680 personas.

Aún tienen bastante tiempo para comprar sus entradas. A mi pregunta si se estaban comprando bastantes entradas para el concierto, me respondieron que "masomenos" ,"regular". O sea no muchas. Tampoco se confíen y esperen hasta el último día. Los que aprecian la música de Drexler -por no decir fans, que suena feo- somos pocos, pero hay mucha gente interesada en verlo y escucharlo. No serìa una sorpresa un lleno total. Allì nos veremos el 13.

Un videito más para ir calentando el ambiente

viernes

Senador demanda y Dios responde

El senador estadounidense Ernie Chambers presentó una demanda en la que acusa a Dios de todas las tragedias mundiales...y Dios le responde
La demanda fue presentada en el condado de Dowglas con el propósito de frenar "las actividades peligrosas y amenazas terroristas contra sus representados. Chambers, senador afroamericano por Nebraska, argumenta que "por designio de Dios, se han registrado fuertes inundaciones, sismos, devastadores huracanes, tornados, plagas y pestes. Hambres, sequías, guerras genocidas, nacen niños con defectos y otras calamidades. Que resultan en muerte, destrucción y terror para millones de habitantes de la tierra incluyendo niños y mujeres". Agrega además que "Dios, tiene numerosos nombres y alias, títulos y designaciones y que es omnipresente". Asegura que a pesar de haber tratado de contactarlo, no ha tenido ninguna respuesta por parte de Dios...hasta ahora.

Dios ha presentado una contrademanda indicando que, a Él no se le puede juzgar, ya que no existe juridisción en este mundo capaz de hacerlo. Se declara inmune a las leyes terrestres. Sin embargo, Chambers ha manifestado que a Dios se le puede juzgar donde sea, porque él -como dice la Biblia- está en todas partes. Dicha contrademanda apareció misteriosamente la misma noche en que el senador demandara al "Creador". Dios ha citado como testigo a San Miguel Arcangel y agrega: "hice al hombre y a la mujer con libre albedrío, acompañado con la promesa de la vida inmortal, y el libre albedrío es mi regalo más grande para ustedes".

Podríamos pensar que Chambers -quien se ha confesado agnóstico- ha confundido los nombres Dios y Bush en su intento por buscar al responsable de semejantes hechos. O tal vez que es consumidor habitual de sustancias alucinogenas. Pero no. Su actitud responde a las frívolas demandas que se presentan a diario en los Estados Unidos, en donde se demanda por todo y a quien sea. "God bless you , Chambers"

sábado

Death Proof: La última de Tarantino

Stuntman Mike es un doble de riesgo que goza asesinando mujeres en su poderoso coche. Cicatriz en el rostro, cigarrillo en la boca y manos al volante, recorre las carreteras americanas buscando satisfacer su criminal fetiche. Las pistas son su cama y su auto las sabanas bajo las cuales juega matar. Al parecer solo logra excitarse utilizando su Chevrolet Nova como arma de muerte. Su rol como doble de riesgo quedó en el pasado, pero el placer que le produce los choques y persecuciones en auto –con mujeres en su interior- lo domina y lo hace revivir aquellos tiempos. En Austin, y desde la ventana de su auto, mira a Arlene vestida con un pequeño short, presa del agobiante calor texano. Horas más tarde, se detiene en un bar para comer algo y beber algo de agua. Oh sorpresa, Arlene y sus amigas también están allí con algunas copas encima. Al final de la noche, Stuntman Mike se la arregla para asesinar a cinco mujeres. Una dentro de su propio auto, en el asiento del copiloto y sin ensuciarse las manos. Y a las otras cuatro chocando su auto frontalmente contra el de ellas, muriendo instantáneamente. Años después, en Tenessee, decide que una maquilladora, una actriz y dos dobles de riesgo serán sus nuevas víctimas. Esta vez, ellas les darán mucha de su propia medicina.

Este el argumento de la nueva película del genio Tarantino. Se titula Death Proof y es un homenaje a las películas gore y de bajo presupuesto que se filmaban en la década del 70 en los Estados Unidos. Death Proof es parte de un proyecto aún más ambicioso denominado Grindhouse –nombre dado a las salas donde se proyectaban este tipo de filmes, en funciones continuadas. El concepto de Grindhouse es exhibir dos películas serie B, cada una con una duración promedio de 75 minutos y un intervalo en el que se presentan trailers de filmes ficticios. La otra película que presenta Grindhouse es Planet Terror, del habitual socio de Tarantino, Robert Rodriguez.

El estreno de Grindhouse en Estados Unidos fue el 6 de abril. Y en España el 31 de agosto. Aunque en meses anteriores se dejase ver los trailers de la película en la mayoría de cines limeños, aún no se tienen noticias de su próximo estreno. El único país en el que se ha presentado las dos versiones de 75 minutos, es decir, Grindhouse, ha sido en Estados Unidos. En los países europeos, se han proyectado las películas en sus versiones completas y por separado. Lo ideal sería la que la exhiban de las dos maneras, y no privarnos del intervalo de películas ficticias como Machete de Rodriguez –de la que se dice se haría una película- y algunas más dirigidas por Eli Rooth –conocido por Hostal 2- entre otros directores. Si no la estrenan en Lima, siempre tendremos Polvos Azules, en el que ya circulan las copias de Death Proof, más no de Planet Terror. No hagan el intento de buscarla, recorrí decenas -sino miles- de stands sin mayor resultado que unos pies adoloridos y una leve molestia en los riñones.

Mención aparte merece la banda sonora de Death Proof. La película no alcanzaría la brillantez que tiene de no ser por la magnífica música de fondo, y que por momentos se hace protagonista excluyente del filme. Como ejemplo la escena en que Arlene –Vanessa Ferlito- baila eróticamente sobre Stuntman Mike –Kurt Rusell- bajo los efectos de los tragos y de la música de The Coasters. O aquella canción que le hace mover la melena a Julia –Sidney Tamiia Poitier- en el bar atendido por Quentin Tarantino. Para escuchar esas canciones pincha aquí y aquí.

miércoles

Drexler en Lima

Sin miedo a equivocarme, me atrevo a decir que el uruguayo Jorge Drexler es uno de los mejores cantautores de nuestro tiempo. Y como tal, era muy problable que nunca ofrecieria un concierto en nuestra gris ciudad. Esta vez la probabilidad jugó a favor de todos los fans peruanos de Drexler. Sí, Drexler viene. La noticia se dio a conocer el viernes 7 de setiembre vía Correo y la Agencia Andina. Este lunes RPP, también hizo eco del evento que se desarrollará el 13 de octubre en el Polideportivo de la PUCP.

Vía RPP:
"El programa Sonidos del Mundo cumple 10 años en la pantalla chica. Mabela Martínez ha querido celebrarlo con el artista que más la ha impacto en los últimos años: Jorge Drexler. En la historia del Oscar es el único cantautor que ha sido premiado por un tema escrito en español. En 2005, Jorge Drexler recibió el Oscar a la Mejor canción original por “Al otro lado del río”.
Mabela refiere “Conocí la música de Drexler derretida en una butaca de cine, esperando que los créditos delaten al hombre creador de tan bella melodía que acompañaba el final del film Diarios de Motocicleta. Leí: “autor e intérprete: Jorge Drexler, canción: Al Otro Lado del Río”. Desde ese día no he parado de descubrir el tesoro de canciones que escondía en sus discos anteriores y en los que siguieron”.

Jorge Drexler es un artista excepcional, que sabe mezclar como nadie la electrónica y la poesía, consiguiendo canciones que siguen la mejor tradición de los grandes cantautores, pero en las que también encontramos texturas únicas, donde la sensibilidad y los ritmos logran hacer un equipo perfecto.Drexler tiene la agenda copada, sus presentaciones no han parado hasta el momento desde el lanzamiento de su última producción 12 segundos de oscuridad. Con auditorios repletos en lo que va del 2007 se ha presentado en Estocolmo, México, España, Brasil, Venezuela, Argentina y Chile y este 13 de octubre, en única presentación lo hará en concierto en el Polideportivo de la Pontificia Universidad Católica del Perú.

Co autor del tema Perfume del disco Supervielle, la relación de cooperación con los notables músicos de Bajo Fondo Tango Club persiste. 12 segundos de oscuridad ha contado con la producción de Juan Campodónico, y ha sido grabado básicamente por los integrantes de Bajofondo Tangoclub y por la banda habitual de Drexler en directo.
Mabela añadió “Su romanticismo ruboriza, su ambientación electrónica cae a pelo, su guitarra lo eleva todo a la mil y nos envuelve en un trance vicioso, donde no sabemos si estamos más pegados a sus letras únicas o a sus melodías exquisitas. Se cumple un sueño, no sólo para mí sino para todos los fans de Drexler. Celebraremos estos 10 años a lo grande”.

lunes

Terremoto en la Decana

Luego de casi un mes de ocurrido el terremoto en Pisco, este sigue haciendo de las suyas. En lo personal provocó algunas pequeñísimas rajaduras en algunas de las paredes de mi casa -sobretodo en el cielo raso de mi habitación. Y pensé que nada más. Que ningún ámbito en el que desarrollo mi tranquila y apacible existencia había podido sufrir algún daño. Pero las secuelas del 15A -hasta eso nos copiamos de los yankees- se han hecho sentir ahora en la Universidad San Marcos. Específicamente en el pabellón de Comunicación Social de la Facultad de Letras y Ciencias Humanas. (la foto es algo antigua)

Fisuras de las vigas, de los muros, de los techos, etc., han provocado el cierre definitivo de este pabellón ubicado en el tercer piso. La Oficina de Infraestructura de la universidad, en su último informe determina que esta área es inhabitable. Pero ¿cuánto tiempo tardaron en darse cuenta de esto? Casi un mes, exponiendo de esta manera a los alumnos. Tan grave es el asunto que se habla de una posible demolición del tercer piso de la Facultad de Letras. La reubicación de las aulas donde se dictarán clases ya se realizó, pero no en todos los cursos. Muchas asignaturas figuran como "Sin Aula", lo que generará pérdida de clases hasta que se contruya un nuevo pabellón. Aquí otro detalle: la Facultad de Letras está diseñada solo para resistir dos niveles. El tercer nivel se construyó en los años ochenta luego del reclamo de los estudiantes debido a la falta de espacio. Lo más fácil para las autoridades de la Facultad de esa época -y tonto también- fue apaciguar los ánimos estudiantiles construyendo un tercer nivel, pero sin reforzar los cimientos. Hoy vemos los frutos de tamaña negligencia.

La construcción de un nuevo pabellón de Comunicación Social implica el reforzamiento de los cimientos, además de un fuerte gasto que la Facultad no estaría en condiciones de cubrir. Por esta razón, la posibilidad de la reconstrucción del pabellón es muy remota. La solución que se viene barajando es ocupar el segundo nivel, ocupado actualmente por la Facultad de Educación.

Facultad que posee dos edificios -uno actualmente en construcción- dentro de la ciudad universitaria, pero que se niega a mudar sus instalaciones a dichos locales. El poder que ejerce la Facultad de Educación en la universidad dificultaría que suceda esto. Las palabras de la Dra. Martha Barriga, decana de la Facultad de Letras, ante este hecho han sido: "tomaremos medidas de fuerza" en caso no se obtenga una respuesta favorable de las autoridades de la Facultad de Educación. El plazo es una semana.

Al margen de esto, es el colmo -no encuentro otra palabra- que luego de un mes de sucedido el terremoto se tomen las medidas pertinentes. Se ha puesto en riesgo la vida de cientos alumnos y docentes que diariamente frecuentaban el pabellón, próximamente a demoler y tardíamente en clausurar.

jueves

Ciao Luciano

Pavarotti ha muerto. Todos saben la hora y razones. La trágica noticia de su muerte se hacía prever desde hace unos meses cuando fue operado en New York y se le extrajo un tumor maligno alojado en el páncreas. Pasó sus últimos días en su casa de Modena, su ciudad natal. Uno de sus médicos declaró que momentos antes de su fallecimiento "estaba muy sereno, él ya conocía la situación". Los funerales se realizarán el día sábado y se espera la masiva visita de los miles de seguidores del "rey del Do", como se le conocía debido a su gran calidad interpretativa. Horas antes de su muerte, la cadena de televisión española Antena Uno informaba que Luciano Pavarotti yacía inconsciente y que sus riñones habían dejado de funcionar. Ahora, momento en que se trasladan los restos del tenor italiano a la catedral de Modena, las principales cadenas del mundo cubren este suceso.

El pequeño Luciano decidió a los 4 años de edad que sería cantante de opera. Su inspiración: su padre. Un panadero y aficionado al canto que le regaló al mundo una de la voces más bellas. Lo demás es historia.